《边缘》剧照
点击进入发表评论
策划/编剧/导演/摄像/制作:阿泽
主演:肖尧 周晓燕
参加出演:叶欣 阿泽 黄声乐 黄俊植
影片介绍:女:“魔鬼告诉我:你可以用你的灵魂典当两个愿望。我对魔鬼说:一我要我的爱人永远忘记我,二我要他永远幸福快乐。如果可能的话,我想告诉他,我……不是他的天使……对不起。”
男:“天使迷失在光明与黑暗的边缘。虽然魔鬼可以夺去她的翅膀,但却换不走她的灵魂。因为地狱里的天使知道,那里不是她的归宿……如果可能的话,我想告诉她——你是我的天使!”
导演的话:讨论善与恶的故事题材已经泛滥了好多年,之所以我还要选择它,一方面是因为它的矛盾点比较突出,容易表现出情节的起伏和人物思想的斗争,另一方面我也想通过这种比较庸俗的题材,反映自己独到的艺术见解。不过,事与愿违!虽然在写剧本的时候我始终遵循一松一紧、张驰交替的原则,但由于经验不足,叙事手法和艺术表现力都极不成熟,使得整个片子显得比较平淡,整体表现也流于平庸,没有达到预想的效果。比如开头部分过于频繁的对话,就是一种很愚蠢的交代手法。影片到了后半部分,交代得很含蓄,不知道大家能不能看懂(不懂就多看几遍,也好延长《边缘》的寿命,哈哈)。
《边缘》中所有的画面都经过特殊处理。主观原因是为了统一风格,同时也是希望用这种既“怀旧”又“模糊”的画面来暗示故事的虚构性(因为剧情有比较强烈的反社会倾向);客观原因则是演员每次拍摄时穿的服装很难统一,做后期时经常有切一个镜头,角色就换一件衣服的情况,所以……
两首练习曲(Etude)在片中占有相当大的分量。可以说两首曲子成功完成了渲染欢快与紧张这两种气氛的历史使命。既然是练习曲,一些和声以及打击乐器部分就直接借用了别人的作品,但主旋律肯定是原创的。两首作品做得都很顺利,基本上是一气呵成,非常流畅。值得一提的是,《Etude 17》的旋律是我用电脑键盘弹出来的……所以从头到尾就一个调子。
本片没有(也不可能)采取同期录音,现在大家在片中听到的所有声音都是后来录的,包括人物配音。为了使声音“对准”画面内容,我费了N多精力,比如公共汽车上车门的开、关,比如街道上来往的各种车辆,我后期要录得和原来拍的时候一模一样(总不可能旁边过去一辆bus,观众听到的却是摩托的声音吧)。最难的是配音时对准人物的口型,为此黄旭和黄芊芊同学做了很大的努力和牺牲,谢谢她们!!还有啊~小羽哭的时候说了一句“对不起”,不好意思,这“对不起”三个字是阿泽配的音,听得出来吗?
阿泽做过音乐、搞过美术、学过编程、写过文章……一直都做得很轻松。但是这回,我第一次感觉到了不堪重负的辛苦!而且由于各种各样的原因,整个制作过程磕磕绊绊,没有一个环节是顺利的。光是去录音,前后就找了三名“歌手”,录了三次,花了N多Money!还有,因为我们只有一台机器,同一个镜头经常要拍很多次,特别是公共汽车那段,真是非常辛苦:当时天气很热,又要一遍一遍地拍,搞得人都昏了~令我感动的是女主角——周晓燕的敬业精神!她以前和我素不相识,而且家住得比较远。说实话,拍这个片子对她基本上没有任何意义,但她始终干得很卖力,悟性也很强。让我过意不去的是,拍摄占用了她几乎整个假期的休息时间……
另外,后期制作也颇费周折:阿泽尝试各种画面效果的处理就花了一个月,那时也趁着暑假(8月以后只能用周六晚上)通宵(工作)。片头和片尾的3D更是困难重重,本来3D制作就是费神费力的活,再加上阿泽的电脑实在太烂了,做起来简直是一种折磨。原计划是真人实景拍摄,那个裸体的天使就用电脑做。但后来发现普通渲染太耗时,电脑吃不消,只好用sketch。但就算用sketch,也花了我不少时间和精力,大家算一下,sketch一帧图像大概要花20 秒,而动画是每秒30帧的。也就是说,处理一分钟的动画要用20*30*60=36000秒=10个小时!加上反复调试效果等工序,可以说光3D动画部分就花了我100个小时以上,QQ都升到一个太阳一个月亮了!(影片制作总耗时超过500个工作小时,因为只有我一个人做。估计很多同学一个学期的课余时间加起来都没有那么多。)而主题曲的后期处理,BGM的创作、选配,也需要我亲自完成,累得我人都瘦了一圈了。整个后期制作绵延了3个月,我也没有睡过一天好觉……