倪俊——

　　《城市空间》作者选择了一个很好的起点，但衔接点有些零乱。主要是剪辑点选择的不太适当，显得有些杂乱了。作者想要讲述的是人们在不断开拓，建造的过程中，实际上也是在限制自己。开拓的空间大了，自己的活动空间就更小了。而且结尾的镜头非常精彩，采用了停机在拍，选景也不错。可是最后夜晚的呈现有些与主题脱节了。

　　刘一兵——

　　《城市空间》作品他的运动是纵深的，上一代人是平面运动的一代，这种运动会给人一种都市生活的不稳定感，因为横向运动是有理性次序的，纵深运动就给人一种神秘和恐惧，荒诞失重的感觉，这部片子运用了大量纵深运动的镜头，低角度的机位也给了我深刻的印象。

　　通过具有符号性的交通标志来表现都市空间的感受，比如说：壅塞，混乱等等。用鲁迅的话说，生活中司空见惯的东西，现在你特意的点一下，他就生动了，我们天天看到交通标志，可能我们没有考虑到把他们集中起来会给我们什么感受。现在他给我们捏到一块了，那么我们就关注到它了。所以我们也有了交通标志以外的行而上的感受。因为它是一个小小的作品，不可能表达很多东西，有一些感受就难能可贵了。问题是缺乏节奏变化。想要说明都市的壅塞，就用喧嚣杂闹的音乐来表现正好“顺拐”了。反而感受不到这种情感了。

　　杨恩璞——

　　《都市空间》就像是一部“道路语言片”摄影有摄影的语言，交通有交通的语言，作者的意图还是比较清楚的。应用画面的组接，蒙太奇的对位，造成一种感觉——现代城市的“异化”问题。现代文明越发达，交通越发达，建筑越豪华，但是给人们带来的麻烦就越多。每到拍摄道路的语言符号的时候，表现的影像都是打叉的，都是不准的，都是禁止的。他的意思是说繁华的现代生活给人们生活带来了很多的限制和不方便。作品的命题是对此的思考。但在镜头的视觉感受的组接还不够到位。拖沓，重复，原地踏步的镜头多了一点儿。

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